Przez cały XX wiek ceramika była zasadniczo podzielona na dwa sektory. Ceramika studyjna, która była reakcją na masowe wyroby rewolucji przemysłowej i sztukę plastyczną współczesnych artystów, którzy akurat w praktyce używali gliny, ale odrzucili wiele jej tradycyjnych kodów praktyki. Bezprecedensowy wzrost popularności ceramiki w ciągu ostatnich pięciu lat pomógł stworzyć nowy rodzaj garncarza: projektanta ceramicznego. Częściowo rzemieślnik, projektant części, łączą rzemiosło ceramiczne, kolekcjonerskie projekty i dzieła sztuki. Ci ceramicy to projektanci produktów, którzy wykorzystują glinę jako środek twórczej ekspresji, a także klasycznie wyszkoleni garncarze, którzy tworzą projekty, oprócz dekoratorów wnętrz, ilustratorów i grafików. Ich zbiorowa twórczość obejmuje meble, przedmioty dekoracyjne, freski i naczynia: nie sztukę, nie rzemiosło, ale design. Ambicją tej książki jest ukazanie różnorodności tego obszaru twórczej produkcji oraz sposobu, w jaki historia, rzemiosło, technologia i design przecinają się w dzisiejszych czasach, tworząc nowy typ projektanta - i nowy rodzaj ceramik. Książka jest podzielona na cztery rozdziały tematyczne i towarzyszą jej pisemne wypowiedzi na ten temat od projektantów, dekoratorów i kolekcjonerów.

New Wave Clay

Ceramic Design, Art and Architecture

autorzy: Morris, Tom;
język: angielski;
oprawa: twarda;
format: 270x20 mm;
ilość stron: 296;
2018 Frame Publishers;
ISBN: 9492311240;

Produkt dostępny na zamówienie klienta. Czas oczekiwania około 4 - 6 tygodni.